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油画人物画像(油画人物作画步骤)

著名的油画人物

著名的油画人物

  著名的油画人物,我们所知道的世界油画数不胜数,每一幅都有它背后隐藏着的含义,这些隐藏的含义需要我们去了解才能知道它的有趣和神秘,才能对一幅画产生理解。下面是著名的油画人物。

  著名的油画人物1

   1、蒙娜丽莎 达芬奇 意大利 1503年-1506年 布面油画 77cm×53cm 巴黎卢浮宫藏

  达·芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。据记载,蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子,当时年仅24岁。

  画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容,眉宇间透出内心的欢愉。画家以高超的绘画技巧,表现了这位女性脸上掠过的微笑,特别是微翘的嘴角,舒展的笑肌,使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现,不少美术史家称它为神秘的微笑。

  达·芬奇(Leonardo da Vinci 1452-1519),全名为莱昂纳多·达·芬奇,是与拉斐尔,米开朗基罗齐名的意大利文艺复兴三杰之一,也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表,人类历史上最伟大的画家。

  他生于佛罗伦萨郊区的芬奇小镇,因此取名叫芬奇。他是一位思想深邃,学识渊博、多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。达芬奇是一位天才,人类智慧的象征。他取得最大的成就是绘画,《最后的晚餐》是世界最著名的宗教画,《蒙娜丽莎》则为世界上最著名、最伟大的肖像画。

   2、吹笛少年 马奈 油画 法国 1866年 160×98厘米 巴黎奥赛博物馆

  画中描绘的是近卫军乐队里的一位少年吹笛手的肖像。画家在探索形与色的统一时,注意到人物个性特征的刻画。在色彩上追求一种稳定的、几乎没有变化的亮面,然后突然转入暗部,将人物置于浅灰色、近乎平涂的明亮背景中进行描绘,用比较概括的色块将形体显示出来。在这幅画中没有阴影,没有视平线,没有轮廓线,以最小限度的主体层次来作画,否定了三度空间的深远感。

  爱德华·马奈(Edouard Manet 1832-1883年),擅画巴黎生活。马奈是地道的巴黎人,出身于上流社会。父亲是法官,希望马奈也能成为律师或官员,但他执意学画。他的作品取材于巴黎的生活,主要是画那些在阳台上、公园里、赛马场、游船上的人们。他还是一位非常出色的肖像画家。

  在印象派初期,他表现了一个画派领袖的才干,是一位承前启后的大师。代表作品有《奥林匹亚》、《草地上的午餐》、《吹短笛的男孩》等。

   3、仕女乔凡娜别尼 吉郎达约 木板油画 1488年 96×50厘米

  这幅仕女图,是吉郎达约30岁时的作品,他将一位少女描绘得如此漂亮和典雅高贵,宛如一尊玉琢金塑的雕像,在艺术史上可算是绝无仅有的杰作。

  多梅尼哥·吉郎达约(Domenico Ghirlandaio, 1449—1494年)又译基尔兰达约,是意大利佛罗伦萨文艺复兴时期画家。与同时代的伟大画家波提切利相比,他的作品风格传统、坚实而平淡。他是一个优秀的工匠和精明的生意人,加入了佛罗伦萨最权威的研讨会之一。

  他还与自己的两个弟弟(贝尼代托 1458-1497)和(戴维 1452年至1525年)合作开展生意。吉郎达约最大的成就是在佛罗伦萨(1486-1490)所绘的大型壁画《站立圣母玛利亚和圣约翰》。吉郎达约的绘画技巧非常高超,善用复杂的场景布局和组成的概念,在文艺复兴时代揭示了宗教中庄严肃穆的内涵。

  他曾在比萨、圣吉米纳诺、罗马、佛罗伦萨和西斯廷教堂等地进行壁画创作,他在工作室制作了大量的祭坛画。他也画肖像画,最有名的一幅肖像作品是《老人和他的孙子》。

   4、堪比缪斯的’苏珊 莫尔斯 美国 1837年 布面油画 187.3×146.4cm 纽约大都会博物馆

  怎么也没想到,电报和电报密码发明者莫尔斯也是个画家,这幅画《Susan Walker Morse The Muse》在世界科技史上具有特别的意义,画中的模特苏珊,是莫尔斯的大女儿,一个18岁的女孩。她坐在沙发上,腿上放着一本素描本, 手拿铅笔, 目视前方,抬头沉思,被描绘成传统上缪斯的样子。

  画这幅画时,正是莫尔斯电报发明的关键时期, 此画将是他作为艺术家生涯的一次雄心勃勃的告别。此后,由于经济上的拮据, 他不得不放弃了绘画, 将全部精力和财力从事科学和发明。

  作者:塞缪尔·莫尔斯(Samuel Finley Breese Morse,1791-1872),是一名享有盛誉的美国画家和电报之父。1791年4月27日,莫尔斯出生在美国马萨诸塞州的查尔斯顿。1810年,莫尔斯毕业于耶鲁大学。1819年,莫尔斯在新罕布什尔州结婚,妻子在第四个孩子出生后不久的1825年去世。

  莫尔斯最初的职业是画家,曾任美国国家设计学院院长。1832年由于在一次航海中受到同船乘客杰克逊电学博士的影响,开始热衷于电磁感应的实验,他决定制造一台电报机。1837年,他发布了他的第一项发明,电信史上最早的编码,后人称它为“莫尔斯电码”,电报就是用它来传递信号的。

  1837年9月4日,莫尔斯制造出了第一台电报机。之后,莫尔斯计划在华盛顿与巴尔的摩两个城市之间,架设一条线路,美国国会经过长时间的激烈辩论,终于通过了拨款,1844年3月电报线路终于建成。1844年5月24日,莫尔斯在座无虚席的国会大厦里,用激动得有些颤抖的双手,操纵着他倾十余年心血研制成功的电报机,向40英里以外的巴尔的摩城发出了历史上第一份长途电报,电报报文是“上帝创造了何等奇迹!”

  著名的油画人物2

   1、路易斯.利奥波德.布瓦伊——桌球

  这可是人家1807年画的,看看两百年前欧洲人的生活吧。

   2、列奥纳多·达·芬奇——蒙娜丽莎

  成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。那如梦似的妩媚微笑,被不少美术史家称为“神秘的微笑”。

   3、达维特——拿破仑穿越阿尔卑斯山

  本画的妙处在于,远景的简约和近景的细腻,色彩的冷暖对比极为强烈,人物和战马的细节刻画非常到位。对于这个理想化的形象,拿破仑本人也十分满意。

   4、普基廖夫——不相称的婚姻

  该画描绘了一青春少女与一老者结合的爱情悲剧。老者被画家描绘得苍老憔悴,而少女则面色红润,充满青春活力。画家以同情少女的笔调,鞭挞了不合理的社会现实。

   5、安格尔——大宫女

  这幅画在巴黎展出时,曾引起了极大的争议和抨击。评论家德·凯拉特里说得较为尖锐,他曾对安格尔的学生说:“他的这位宫女的背部至少多了三节脊椎骨。”

  然而安格尔的学生阿莫里·杜瓦尔则辩解说:“凯拉特里可能是对的,可是这又怎么样呢?也许正因为这段秀长的腰部才使她如此柔和,能一下子慑服住观众。假如她的身体比例绝对地准确,那就很可能不这样诱人了!”

   6、约翰.埃.密莱——盲女

  两个相依为命的孩子,一个是盲女,另一个更小的女孩紧紧依偎在盲女怀里,一边抬头去观看天上的彩虹,一边在给盲女讲解大自然的美丽。云际彩带当空,原野一片金黄,空气是润湿的,在远景的小道上有几头走动着的牛羊,近处有飞鸟起落。

  盲女只能倾听小伙伴的讲解,她连停歇在她披肩上的蝴蝶也无从感受,但她似乎已嗅到了新鲜的空气,听到了原野里生灵的声音。

   7、拉斐尔——雅典学院

  全画以纵深展开的高大建筑拱门为背景,大厅上汇集着不同时代,不同地域和不同学派的著名学者。作者希望以回忆历史上黄金时代的形式,寄托他对美好未来的向往。

   8、柯罗——珍珠女郎

  有人知道这幅画的玄妙之处吗?该画在世界十大名画中名列第七,可不是浪得虚名哦……

  著名的油画人物3

   蒙娜丽莎

  达.芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。据记载,蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子,当时年仅24岁。

  画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容,眉宇间透出内心的欢愉。画家以高超的绘画技巧,表现了这位女性脸上掠过的微笑,特别是微翘的嘴角,舒展的笑肌,使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现,不少美术史家称它为”神秘的微笑”。

   无名女郎

  1883年 I.N.克拉姆斯柯依 俄国特列恰科夫美术馆藏。这是一幅颇具美学价值的性格肖像画,画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎高傲而又自尊,她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰,坐在华贵的敞蓬马车上,背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。

  究竟“无名女郎”是谁,至今仍是个谜。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格,即用主题性的情节来描绘肖像,展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。

   海伦娜.弗尔曼肖像

  《海伦娜·弗尔曼肖像》这幅肖像人物油画是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的,线条十分流畅。这是鲁本斯笔下的妇女形象的特点,是他所处的上流社会环境,迎合上层贵族的审美要求,所以他笔下的人物,尤其是妇女几乎都是贵妇人。

   珍珠女郎

  柯罗 1868-1870年 70×55厘米 巴黎卢浮宫藏此画作是一幅色彩优美的肖像杰作,它描绘一个戴着用树叶编的“花环”的青年女子。一片树叶在她的前额投下了影子,观众把这个影子误认作珍珠。这虽是一个错觉,却包含着对这幅画的真理性的判断。

著名油画人物

著名油画人物有:蒙娜丽莎、无名女郎、沉睡的维纳斯、女占卜师、戴珍珠耳环的少女。

1、蒙娜丽莎

相信大家都很熟悉《蒙娜丽莎》这幅画作,它是世界上最著名的人物油画之一,由意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇所作,现收藏于法国卢浮宫博物馆。每年到卢浮宫鉴赏《蒙娜丽莎》作品的人数,大约有600万左右,被视为镇馆之宝。

2、无名女郎

《无名女郎》是俄国画家伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依于1883年创作的一幅现实主义肖像画,现收藏于莫斯科的特列恰科夫美术博物馆。这是一幅颇具美学价值的性格肖像画,画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质,是克拉姆斯柯依晚年最得意的作品。

3、沉睡的维纳斯

《沉睡的维纳斯》是意大利文艺复兴艺术大师乔尔乔内创作于1510年的一幅布面油画,现收藏于德国德累斯顿的历代大师美术馆。画面上的维纳斯正在风景如画的环境中酣然入睡,她的脸微微右侧,头枕在弯曲的右臂上,一头乌黑的头发拂在脑后。整个画面为暖色调,轻柔、淡雅,抒情风味十足。

4、女占卜师

《女占卜师》是法国画家米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔于1590年至1593年创作的一幅画布油画,现收藏于法国巴黎卢浮宫。

该画作描绘的是一个流浪的吉普赛女仆正在给一个贵族子弟看手相,贵族青年摆着稚嫩的架子,显出一副不以为然的样子,而吉普塞女仆露出一幅自尊的、真诚的表情,并没有给人半点低下的感觉。

5、戴珍珠耳环的少女

《戴珍珠耳环的少女》是17世纪荷兰画家约翰内斯·维米尔于1665年创作完成的一幅油画,现收藏于荷兰海牙莫瑞泰斯皇家美术馆,也是世界上最著名的十幅人物油画之一。

该画描绘了一名身穿棕色衣服,佩戴黄、蓝色头巾的少女,浅浅淡淡地一个转身,惊鸿一瞥的回眸使她犹如黑暗中的一盏明灯,光彩夺目。

油画人物画法

可以用水粉颜料的画法。颜料加水,不能太稀,像鸡蛋黄和清拌后差不多。嫣红后画,先画肤色,嫣红是在原有肤色颜色上加红,用过渡画的。肤色同上,在原有基础上加深。你在油画颜料中加蛋清调好,画出的效果会更加的。

十七世纪欧洲三大油画家

1,梵高

梵高是荷兰人,但长年生活在法国,是后印象派的重要的画家,和他的同胞伦勃朗一样,凡高也喜欢为自己画像。

2,丁托列托

丁托列托出生在威尼斯,是一个染坊主的儿子,他长期生活在故乡,用画笔装饰城市的庭院和教堂,他曾拜师提香,追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标。

3,毕加索

毕加索,西班牙人,自幼有非凡的艺术才能,他的父亲是美术教师,又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力,他一生中画法和风格几经变化,分为这样几个时期,蓝色时期,玫瑰红时期,黑人时期。扩展资料:

欧洲的美术学院最早产生于意大利,当时最著名的学院之一是波伦亚学院。它大约创建于1590年,它的创始人是著名的画家卡拉契兄弟。学院产生的原因一是为了继承先辈大师的艺术传统,总结先人经验,并在此基础上培养新的艺术人才。

二是企图把年轻的美术家引向所谓的正路,使他们不受样式主义美术和卡拉瓦乔主义美术的干扰。学院派的主张是力求订出一些法则,使人们遵循,如强调绘画中最高的标准是:米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、格累乔的典雅与风韵、威尼斯画派的色彩等等。

参考资料来源:百度百科-17世纪意大利学院派美术

古典油画人物技法

油画人物的技法表现

1、光线的布闭昌亩置运用

光线使物体产生明暗,可以表现空间,可以勾画形体,也可以传达情感。

直射的强光打在物体上,会使物体产生清晰且明确的明暗对比,强光直射的地方,形体能够得以清晰呈现,其他形体的表现会随着与光线的距离而减弱。

2、人物轮廓的处理

在油画人物的创作中,光线的影响和造型的需要,会造成人物轮廓线的虚实变化。

在自然光的照射下,漫射是绘画者普遍采用的用光形式,形体的某些暗部透视成形体的边缘线。

侧方光线十分适合塑造人物的体量感、厚重感,人物轮廓在侧向光源下有着较大自由度,变化丰富;逆光条件下,形体面部到背部,是由暗部到亮部的渐变,此时对人物轮廓的处理一般较为松动、模糊。

油画人物的构图方法

一、视觉中心的安排

有经验的绘画者擅长将观者的目光,引导向自己设计的点,甚至会依照主次在画面上安排多个视觉中心。如果是单人油画,位置往往是画面的视觉中心;如果是多人组合肖像,视觉中心就是靠近画面中心位置的人物。

二、画面的布局

1、水平式构图

水平式构图是指画面布轿森局,呈水平线出现的构图形式。

2、垂直式构图

垂直式构图能够充分展现物体的高大、深度和一种明确的力量感。

3、三角形构图

三角形构迅仔图是油画创作中最为常见的经典构图方式,也是最具稳定性和完整性的构图形式。

世界著名人物油画

达芬奇《吉奥孔达夫人》(蒙娜丽莎) 丢勒《1495年自画像》 拉斐尔《弗纳瑞娜》 荷尔拜因《亨利八世》 鲁本斯《麦秸草帽》 伦勃朗《亨特丽吉》《萨丝吉亚》 凡代克《查理一世狩猎图》 提香《教皇保罗三世》 委拉斯凯兹《教皇英诺森十世》 哈尔斯《吉普赛女郎》 安格尔《奥松维里伯爵夫人》《大宫女》 达维特《波拿巴将军越过圣伯纳德山》《马拉之死》 普吕东《约瑟芬皇后》 雷诺阿《伊蕾妮小姐》 梵高《割掉耳朵的自画像》 戈雅《玛哈》 里贝拉《丐童》 克拉姆斯柯依《无名女郎》 列宾 《艺术评论家斯塔索夫肖像》 苏里柯夫《叶泽尔斯基肖像》 谢洛夫《女演员叶尔玛洛娃肖像》 菲钦(费欣)《阿达拉茨卡娅》 《萨波日尼科娃肖像》 索莫夫《诗人库兹明肖像》 涅斯捷罗夫《女画家克鲁格丽科娃肖像》 阿尔希波夫《拿水罐的农家女》 奥列什尼科夫《钢铁工人穆尔济奇》《萨佐洛夫肖像》 惠斯勒《艺术家的母亲》 萨金特《亨利怀特夫人》 怀斯《情人》《发辫》 阿尼戈尼《伊利莎白二世》《考陶尔德夫人》 ……

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